Kinocracy "O último tango em Paris" de Bernardo Bertolucci (18+)

Ele e ela se deparam com olhares entre os moradores de Paris: ele acaba de experimentar a morte trágica de sua esposa, e ela é uma parisiense jovem e aliviada. Então, de repente, o destino mandou trazê-los juntos. Seu romance começa silenciosamente e sem cortejo prévio, rituais tradicionais em tais casos. De repente, um mecanismo é acionado, negando o padrão usual de relacionamento entre um homem e uma mulher - uma união secreta, com seus modelos.

Marlon Brando não fala com Bertolucci há 15 anos

Depois de viver por cinco anos em um casamento infeliz, o personagem principal não conseguia entender a essência de um ente querido, e depois de sua morte, ele ficou com uma carga de perguntas para as quais ele nunca recebeu uma resposta. Uma conexão casual com Zhanna pode parecer a última “palha” que o personagem principal apreende, e ao mesmo tempo é uma espécie de experimento com sua consciência e a busca pelo potencial sensorial não revelado.

Seu relacionamento pode ser chamado de ideal até o momento em que Paulo não se atreve, sob a pressão das normas e regras sociais, a revelar-se ao seu amado. Neste ponto, o conto termina, como a jovem e frívola Jeanne percebe que ela não sente uma profunda afeição em tudo. Os segredos que o herói mantinha em si, chamando-a exclusivamente para você, a mantinham em uma agradável tensão sexual e davam-lhes uma intriga secreta de romance. Ao mesmo tempo, a heroína vive sua própria vida (ela tem um jovem que subseqüentemente faz uma oferta), o que não pode ser dito sobre Marlon Brando, que, na verdade, não tem nada a ver com o sentimento de culpa pela morte de sua esposa.

A versão original sem cortes do filme durou mais de 4 horas

Seu romance finalmente entra em colapso quando Ele fala sobre sua vida pessoal, aparecendo diante da heroína como um homem idoso comum com sua tragédia pessoal. A partir desse momento, torna-se seu fardo. Se antes desse reconhecimento, ela era maleável e sentia uma certa dependência do herói, agora a situação se inverteu. Ele, tendo ouvido muitos amigos tão crescidos e a mãe de sua ex-esposa, percebe que esta é sua última chance e decide retornar ao paradigma usual de comunicação. Isso se torna um herói fatal. E a heroína simplesmente erra, então a única maneira de se livrar de um ex-fã obsessivo é sua eliminação física. As últimas cenas do filme são realizadas no mesmo apartamento de Paris em que tudo começou. Ela o mata da pistola de seu pai, na qual o herói se diverte constantemente.

O subtexto freudiano nessa história é óbvio. Pela atmosfera erótica, que o espectador pode se envolver mais do que o relacionamento dos personagens principais, escondendo conflitos psicológicos, nutridos, em particular, pela própria Jeanne. Nas relações com Paul, ela em grande parte projeta sua imagem em suas memórias de seu pai, um oficial que morreu em algum momento na Argélia. Com seu relacionamento com um homem adulto, ela compensa a falta de comunicação com o pai - uma encarnação quase perfeita do famoso complexo “Electra” junguiano, a atração inconsciente das meninas para o próprio pai e a hostilidade à mãe por causa da rivalidade na busca pela atenção masculina.

Esse tipo de modelo de relacionamento não padronizado é característico da estética dos filmes de Bertolucci, em geral. Sendo um fã do freudismo e de um comunista comprometido, o diretor refletia, em todos os sentidos, o tema da negação de normas e atitudes sociais não apenas em seu trabalho, mas também em sua vida pessoal, para a qual alguns atores se recusaram a colaborar com ele. Então, Marlon Brando se recusou a se comunicar com Bertolucci por 15 anos após as filmagens de "O último tango em Paris".

Muitas das réplicas do filme foram uma improvisação de Marlon Brando.

A propósito, a maioria das réplicas do personagem principal é o resultado da improvisação de Brando. O ator se recusou a ensinar o texto proposto pelo roteirista e anotou sinais separados nas cartas que ele colocou em todos os lugares do set. Claro, isso causou alguns inconvenientes para Bertolucci, que no processo de filmagem teve que procurar por ângulos onde essas cartas não seriam visíveis para o espectador. O próprio Marlon Brando (como seu herói Paul) - vítima de uma infância difícil, sofreu uma diferença - incapacidade de aprender e se comunicar adequadamente com os que o cercam por causa de sua particular vulnerabilidade e sensibilidade. Padre Brando não permitiu mostrar sentimentos calorosos na família e até mesmo o simples abraço de seu pai e filho foram banidos. Além disso, a mãe do futuro ator sofria de dependência de álcool. Tudo isso junto levou a um grave trauma psicológico, que mais tarde afetou até mesmo a vida pessoal de Brando: ele foi casado três vezes e não conseguiu a felicidade desejada em nenhum dos casamentos. Portanto, provavelmente, os monólogos do protagonista do filme Paul são as experiências pessoais do próprio Brando. Após o aparecimento de "O Último Tango em Paris" em meados dos anos 70, o roteirista Robert Alley tentou escrever um romance com o mesmo nome, mantendo a base autobiográfica da trama, que Marlon Brando colocou no filme.

Citações do filme:

1. "Adão e Eva não sabiam nada um do outro", disse ela.

- Nós temos com você o oposto. Eles viram que estavam nus, tinham vergonha. E vimos que estávamos vestidos e viemos aqui para ficar nus ”.

2. “- Porra, qual é a diferença - em um abrigo noturno, em um hotel ou em um castelo? Eu te amo! Que diferença faz para nós vivermos?

Fragmento de filme: